OFF Festival Katowice 2026 zagości w Dolinie Trzech Stawów 7-9 sierpnia 2026. W gronie headlinerów znalazł się jeden z najgłośniejszych duetów ostatnich lat: Yung Lean & Bladee. W line-upie lądują także Getdown Services, WITCH, Joanne Robertson, Black Country, New Road, Sunny Day Real Estate, HTRK, Rusowsky, Surf Gang. Sprawdźcie, jak zapowiadają artystów organizatorzy i planujcie jeden z najlepszych muzycznie weekendów tego roku.
Yung Lean & Bladee
Z Soundclouda na największe światowe sceny. Od zabawy emo i rapem do wyznaczania nowych kierunków w muzyce. Nareszcie możemy to ogłosić: dwie wielkie postaci współczesnego rapu, Yung Lean & Bladee headlinerami OFF Festival Katowice 2026! Współpracują ze sobą od ponad dekady, będąc centralnymi postaciami szwedzkiej sceny – i dalej! Chyba nikomu nie trzeba przedstawiać dziś Drain Gangu, a fenomen Yang Leana to już dziś sprawa światowa. Ale dopiero w 2024 roku udało im się wspólnie wydać sensacyjny album „Psykos” (ze szwedzkiego „Psychoza”). Na który przelali „krew, pot i miłość”, cytując jeden z ich kawałków. Tam, gdzie my słyszymy przejście od charakterystycznych dla nich hyperpopowych bitów do mocno inspirowanych postpunkiem i alt-rockiem brzmień, dla Yung Leana i Bladee to przede wszystkim szczera i emocjonalna opowieść. O głębokiej więzi i przyjaźni ludzi, którym zdarzyło się szorować po egzystencjalnym dnie. „Bo czasem wielka sztuka powstaje, kiedy ludzie doświadczają naprawdę złych rzeczy”, mówi Yung Lean. Gościliśmy go na OFF Festivalu w 2016 solo, teraz nie możemy się doczekać wielkiego duetu z Bladee!
Getdown Services
Zejdźcie z drogi Gallagherowie! 2026 będzie rokiem Getdown Services, ogłosił „Guardian”. W 2025 wyprzedali swoje koncerty w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych, w tym ruszają w trasę po Australii i Nowej Zelandii, a chwilę po niej zagrają po raz pierwszy w Polsce. Oczywiście na OFF Festivalu. Będziecie nam za to wdzięczni. Bo gdziekolwiek Getdown Services się nie pojawią, ludzie czują się lepiej. „To taki koncert, na którym gubisz but, nabijasz siniaka, a i tak uważasz to za najlepszą rzecz w roku”, piszą ci, którzy już widzieli ich na żywo. Pochodzący z Bristolu duet jest niesamowicie zabawny, ale twardo stąpa po ziemi. Ma w sobie krzykliwy urok Fat Dog czy Dry Cleaning, muzycznie coś z T-Rex, Daft Punk, AC/DC albo Chic. W zależności od tego, w jakim nastroju Getdown Services chcą podreperować świat. Chodźcie posłuchać, co mają nam do powiedzenia.
WITCH
Powstali jak Feniks z popiołów. Albo Wiedźma, po prostu, bo zanim wymyślono akronim We Intend To Cause Havoc, zespół Emanyeo „Jagariego” Chandi, posługiwał się tą prostą nazwą. Początki grupy to wczesne lata 70. XX wieku, czas kształtowania się nowej, zambijskiej republiki i jednocześnie sceny Zamrock, łączącej tradycyjne afrykańskie brzmienia z zachodnim graniem (tak, ksywa Jagari wzięła się od lidera Rolling Stonesów). U siebie byli gwiazdami, ale świat o WITCH usłyszał dopiero kilka dekad później. Kiedy sami już stracili chęć do grania, za sprawą diggerów i djów ich muzyka trafiała na kolejne setlisty, tracklisty, a w końcu europejskie sceny. W 2023 roku triumfalnie wrócili z „Zango” – nowym albumem, ale nagranym w starym studiu i na zakurzonym sprzęcie, przenosząc niesamowity klimat muzyki WITCH do współczesności. A nawet dalej, bo według Pitchforka ich piosenki brzmią jak wyjęte z przyszłości. Zapraszamy do Katowic na porywającą podróż w czasie!
Joanne Robertson
Dean Blunt (grał na OFF-ie w 2015 roku), Oliver Coates (2017), Elias Rønnenfelt (2025). Co ich łączy? Każdy z nich poznał się na talencie Jaoanne Robertson. Jej wydany w 2025 roku solowy album „Blurrr” został uznany za muzyczne arcydzieło: minimalistyczne, bo nagrane tylko na głos, gitarę i gościnną wiolonczelę Coatesa, ale potężne w emocje. Joanne porównywana do Elizabeth Fraser z Cocteau Twins, Cat Power i Sinéad O’Connor, swoimi piosenkami „sypie cukier prosto na świeże rany w sposób uzdrawiający i transformujący. Chyba alchemiczny”. Cytując krytyka Byrona Coley’a. Moglibyśmy tutaj jeszcze takich wielu, ale nikt nie odda w słowach całego piękna, jakie kryje się w jej utworach. Te kompozycje i ten głos trzeba koniecznie poczuć na OFF Festival Katowice na żywo.
Współgłosy
Nagrodzony w 2025 roku Fryderykiem (w kategorii Album Roku – Jazz Eksperymentalny / Współczesna Muzyka Improwizowana), jeden z najciekawszych muzycznych projektów ostatnich lat. Łączący siły jazzowego tria z chórem osób z niepełnosprawnościami intelektualnymi. Jego lider i inicjator, kompozytor i pianista i Marcel Baliński, założył Współgłosy dla swojej siostry, Adeli, której największym marzeniem było zaśpiewać na scenie. Udało im się zdziałać znacznie więcej. Licznymi koncertami, w tym na Przeglądzie Piosenki Aktorskiej oraz w Muzycznym Studiu Polskiego Radia im. Agnieszki Osieckiej, nie tylko zaprosili słuchaczy do świata muzyki improwizowanej i eksperymentalnej. Zarazili ich przede wszystkim ogromną dawką szczerej radości i miłości, po której nie da się nie być – jak zauważył śpiewający w Współgłosachaktor Bartosz Bielenia – „choć odrobinę szczęśliwszym”. Będziemy tacy na OFF-ie!
Sw@da x Niczos
„Po jakiemu oni rapują?” – pytałeś w 2025 roku, kiedy Irlandczycy z Kneecap grali na OFF Festivalu. Zapytasz być może też teraz, gdy na scenę wskoczą Sw@da x Niczos. Podlaska gwara, której duet używa w swoich utworach, „jest dla większości czymś egzotycznym”. Jak słusznie zauważyła wokalistka i raperka Nika Jurczuk. Razem z Wiktorem Szczygłem, producentem o kolumbijskich korzeniach, robią Podlasie bounce. Miksują język, tradycje i ludowe pieśni z baile funkiem, phonkiem i amapiano. „Nie jesteśmy jak ciepła kluska, tylko wywołujemy emocje”, mówią o sobie. Dali już tego dowód na debiutanckiej płycie „#INDAWOODS”, a później w finale polskich kwalifikacji do Eurowizji, gdzie narobili najwięcej szumu. Najwyższa pora, by pokazali, co potrafią na OFF-ie.
Black Country, New Road
Grali u nas już Shame, grali Squid, Black Midi i Fat Dog. Czas na Black Country, New Road! Kolejny z grupy zespołów, wywodzących się z „najważniejszego ruchu w brytyjskiej muzyce rockowej ostatniej dekady”. Jak o scenie skupionej wokół klubu Windmill w Brixton piszą dziennikarze. Black Country, New Road zaczynali jako septet od łączenia post-rocka, punka, art-popu, jazzu. I w tym składzie zostali okrzyknięci przez The Quietus najlepszym nowym zespołem na świecie. Dziś, już jako sekstet, mówią, że ich kariera to seria niefortunnych zdarzeń, która szczęśliwie tylko ich wzmocniła. Jako grupę muzyków, ale przede wszystkim przyjaciół. Po wydaniu debiutanckiego „For the First Time” zamknął ich lockdown. Po nagraniu „Ants from Up There” zespół nagle opuścił Isaac Wood, wokalista. Najnowszym, wydanym w 2025 roku „Forever Howlong”, Black Country, New Road przedstawiają się więc na nowo. „Wielogłowa bestia” – tak powitano ich w recenzjach. Chwaląc zespół za rozwinięcie dotychczasowego brzmienia, a jednocześnie wyraźne odejście od niego. Nie możemy się już doczekać, gdy spróbujemy tego na OFF-ie!
Sunny Day Real Estate
„Fascynujące doświadczenie!” – podsumował Jonathan Poneman swój pierwszy koncert Sunny Day Real Estate. A chwilę później podpisał z nimi kontrakt w wytwórni Sub Pop. Był rok 1993. Czas Seattle Soundu, Nirvany, Pearl Jam i Alice in Chains. Ale Sunny Day Real Estate chcieli grać inaczej, chcieli być gdzie indziej. „Marzę, aby uleczyć twoje rany / Ale sam krwawię / Cóż, sam krwawię” – śpiewał Jeremy Enigk na debiutanckim „Diary”. Dziś jednej z najlepiej sprzedających się płyt w historii Sub Pop. Zanim zespół po raz pierwszy się rozpadł, a Dave Grohl podkupił muzyków do Foo Fighters, muzyka Sunny Day Real Estate zdążyła zasiać emo ziarno, kiełkujące później w wielu składach, które poszły w ich ślady. „Nagrali tylko cztery albumy, ale nie zmarnowali ani jednego utworu”, napisał o nich Stereogum. A szczęśliwcy, którzy widzieli ich po kolejnej reaktywacji w 2023 roku: „Proszę idźcie! Jeśli tylko u was zagrają, idźcie!”. OFF Festival 2026, obecność obowiązkowa.
HTRK
Coś jak „Sade w więzieniu”. Albo „alternatywna wersja Everything But the Girl”. W skrócie HTRK, po rozwinięciu: Hate Rock. W tej muzyce znajdziesz niepokojący surrealizm Davida Lyncha, znajdziesz klimat Suicide, The Jesus And Mary Chain, Godflesh, Mazzy Star… A może przede wszystkim ślady zmarłych przyjaciół oraz – tu cytat – „popieprzonych i niebezpiecznych ludzi”, którzy przez lata mieli wpływ na brzmienie australijskiego zespołu. Dostrzeżeni przez Rowlanda S. Howarda z Birthday Party, który wyprodukował ich debiutancki album, zapraszani na wspólne trasy z Fuck Buttons, Yeah Yeah Yeahs czy The Horrors, część swojej kariery spędzili „na dnie Berlina i Londynu”. Ćwiczyli w sali prób obok Einstürzende Neubauten, tańczyli całe nocne w klubach Tresor i Berghain, ale po śmieci basisty Seana Stewarta wrócili do Melbourne. Tam Jonnine Standish i Nigel Yang nie czują już presji, by za wszelką cenę być fajnymi. A ich piosenki choć stały się lżejsze, to jeszcze bardziej zachęcające, jak ocenił ostatni album „Rhinestones” Pitchfork. Posłuchamy ich na OFF-ie!
Rusowsky
Z wykształcenia pianista, z zamiłowania multiinstrumentalista oraz producent trzęsący (już nie tylko) hiszpańską sceną muzyczną. Kiedyś, jako introwertyk, myślał o tym, by występować z zakrytą twarzą, ale „jestem tylko dzieciakiem z Fuenlabrady, a nie z Daft Punk”. Razem z Ralphie Choo, który niemal rozniósł Eksperymentalną na OFF Festivalu w 2025 roku, działają w kolektywie Rusia-IDK, nazywanym madryckim Odd Future. Mieszają gatunki, eksperymentują z brzmieniem i zyskują coraz większe uznanie na arenie międzynarodowej. Po licznych produkcjach dla hiszpańskich artystów, Rusowsky na debiutanckim albumie „DAISY” z 2025 roku, zaprasza nas do swojej sypialni, w której produkuje, a tam: bawi, wzrusza, fascynuje. Chwytające za serce piosenki miłosne sąsiadują u niego z zaproszeniami do moshpitu. A wszystko podane w zabawny, szalony sposób. Zapytany kiedyś, jakiej rady udzieliłby sobie z przeszłości, Rusowsky odpowiedział: „Idź na siłownię”. My radzimy już teraz: idźcie na niego na OFF-ie!
Surf Gang
Jeśli „od czasu drillującego Pop Smoke’a nie było na nowojorskiej scenie tak ekscytującego nowego zjawiska” jak Surf Gang, wiedz, że musisz ich zobaczyć na OFF Festivalu. Kiedy post-rapowy kolektyw, któremu przewodzi EvilGiane – jedna z najbardziej szanowanych postaci amerykańskiej alternatywy – wydawał w 2021 roku debiutancki „SGV1”, ekscytował nie tylko krytyków Pitchforka. Od tego czasu skład Surf Gangu się zmieniał, a ekipa powstała z kolegów jeżdżących na deskorolce, przekształciła się w prężnie działający kolektyw producencko-artystyczny i wytwórnię. Wydającą m.in. Johna Glaciera i Snow Strippers. Możemy robić muzykę, możemy robić ubrania, a innym artystom pomagać wyjść ze swojej strefy komfortu, mówią o sobie. I zastrzegają: nie próbujcie nam przykleić tylko jednej łatki! Nie. Ale chętnie zbijemy z nimi piątki na OFF Festivalu.
Amyl and the Sniffers
Kojarzysz ten cytat z „Django” Quentina Tarantino”: „Miałeś moją ciekawość, ale teraz masz moją uwagę”? Idealnie opisuje pierwszy kontakt z punkową załogą Amyl and the Sniffers. Daj im chwilę, a wciągną cię do swojego świata niczym do króliczej nory, w której wokalistka Amy Taylor pokaże ci, jak się bawić. Wie coś o tym Billy Corgan z The Smashing Pumpkins, któremu wystarczyło 10 sekund, by nazwać Amy „prawdziwą gwiazda rocka”. Albo Fred Again.., który remiksował „Big Dreams”, a z Amy nagrał nowy kawałek (tytuł? „you’re a star”). Wiedzą też muzycy Fontaines D.C. i Foo Fighters, zapraszający Amyl and the Sniffers na swoje tournée. Ci ostatni wpuścili nawet Australijczyków do 606 Studios, by mogli – na konsolecie, na której powstawały „Nevermind” Nirvany i „Rumours” Fleetwood Mac – nagrać swój trzeci album „Cartoon Darkness”. Magazyn „Clash” napisał o nim: „Błagam was, puśćcie go wszystkim waszym bliskim!”. A my, nawiązując do przeboju „Heartz”, dodamy: i weźcie ich na OFF Festival do Katowic!
Oklou
Ona: absolutnie hipnotyzująca. Jej muzyka: jak wyśniona. Oklou (czyt. ok lou) jest dziś jedną najciekawszych artystek eksperymentalnego popu, a jej piosenki promykami światła pośród chaosu. Jak celnie określił „Resident Advisor” w recenzji jej debiutanckiego albumu „Choke Enough” z 2025 roku. Ale Oklou rozkochiwała w sobie recenzentów i słuchaczy już wcześniej. Remiksowała m.in. Dua Lipę i Caroline Polachek, pod skrzydłami kolektywu NUXXE nagrywała z Shygirl i Segą Bodegą. Aż w 2020 r. wydała przełomowy „Galore”: „Przedsmak przyszłości muzyki pop. Fantastycznego wszechświata, w którym łatwo się zatracić”, cytując „NME”. Zanim zobaczysz Oklou na OFF-ie, spróbuj włączyć piosenki współprodukowane przez A. G. Cooka (ulubieńca Charli XCX, legendy PC Music) oglądając kultowy „Mullholand Drive” w tle. Sprawdzone. U niego zadziałało.
Earl Sweatshirt
Żyj, śmiej się, kochaj. Brzmi jak puste hasło z Instagrama? Albo z ramki gdzieś na wystawie? Wpadnij na OFF-a i sprawdź, jak ci je sprzeda Earl Sweatshirt. Słusznie uważany za najbardziej treściwego rapera ze składu Odd Future. Kiedy miał 16 lat, robił wokół siebie dużo szumu i rapował o sercu zimnym jak marchewki w markecie. Dziś, jako ojciec i facet po trzydziestce z głębszym rozumieniem świata, bardziej dba o siebie i chodzi na siłownię z Denzelem Washingtonem. A przy okazji nagrywa najlepsze numery w swojej karierze. „Earl jest na zupełnie innym poziomie”, recenzuje jego najnowszy krążek „Live, Laugh, Love” Pitchfork. I punktuje, że sposób, w jaki Sweatshirt wykorzystuje swoje umiejętności, poczucie humoru i encyklopedyczną wiedzę o hip-hopie, czyni go jednym z najbardziej przekonujących i najfajniejszych raperów na świecie. Umówmy się: Erykah Badu dogrywa się ostatnio bardzo rzadko, a dla Earla na „Live, Laugh, Love” zrobiła wyjątek. Teraz my, już bez wyjątku, widzimy się z nim na OFF-ie.
Clams Casino
Producent i pionier cloud rapu, sam wolący o swojej muzyce myśleć jako ambient lub new age hip-hopie. Bez jego wyobraźni i bitów nie byłoby wielu klasycznych utworów Lil B, Maca Millera, A$ap Rocky’ego czy Lil Peepa. A także kolejnego pokolenia twórców, inspirujących się przestrzennymi, bardzo klimatycznymi produkcjami Clams Casino. Jego mixtape „Instrumentals” z 2011 roku trafił na listę najlepszych albumów dekady Pitchforka, a magazyn „FACT” uznał go za jeden z najlepszych instrumentalnych mixtape’ów, jakie pojawiły się po słynnym „Donuts” J Dilli. „Jestem pod wrażeniem jego wrażliwości”, mówi o Clams Casino inny świetny producent, Jacques Greene. Który obok Flume, FKA twigs czy Lee Scratch Perry’ego też miał przyjemność przeciąć się z nim i czerpać z jego bogatego, muzycznego świata. Ty nie przegap swojej szansy na OFF-ie.
Current Joys
Słyszysz: „I don’t wanna f*ck, I just wanna vibe”, co robisz? Biegniesz na koncert Current Joys na OFF-ie. Najprawdopodobniej właśnie tam znajdziesz ukojenie od wszelkich lęków i depresji, czego życzy każdemu podczas słuchania jego muzyki Nick Rattigan. Założyciel, wokalista i perkusista zespołu Surf Curse, od 2015 roku prowadzący solowy projekt Current Joys. Mówią o nim amerykański pieśniarz i choć najwięcej na jego płytach wpływów country i indie rocka, muzyki, która przywołuje obrazy malowniczych Stanów i zachodów słońca nad oceanem, to nie sposób zamknąć go w jednej szufladzie. Płytą „LOVE + POP” udowodnił, że granie tylko w jednym gatunku jest męczące. Neonowa zieleń, szaleństwo i hip-hop – tak ją podsumował, przyznając, że inspirował się m.in. twórczością 100 gecs, Lil Peepa czy Drain Gang. Albo słuchał Deftones. Co jest tylko małym wycinkiem jego muzyczno-filmowych fascynacji. Na co dzień uwielbia jeszcze nostalgię lat 80., filmy Larsa von Triera i Terrence’a Malicka. I to słychać, choć może bardziej widać, gdy tylko przy muzyce Current Joys spróbujesz zamknąć oczy.
Chat Pile
Iowa ma Slipknota, Oklahoma Chat Pile. Ten stan to nieoficjalny, piąty członek zespołu. Jest jak jego przekleństwo i błogosławieństwo. Z jednej strony przytłacza toksycznymi odpadami pozostawionymi po kopalniach ołowiu i cynku (zwanymi chatami, stąd nazwa kapeli), silnym konserwatyzmem, kryzysem bezdomności, przemocą. Z drugiej, pozwala czwórce 30- i 40-latków, zasłuchanych w muzyce Dead Kennedys, Helmet, Jesus Lizard czy Korn, wybić się na lokalnej scenie. Na której Chat Pile brzmią jak nikt wcześniej. Choć kiedy zakładali zespół, myśleli tylko o połączeniu wspólnej zabawy z wyrzuceniem z siebie tego, co ich wkurza. Dlatego wymyślili sobie ksywy, by ich szefowie nie wiedzieli, co robią, kiedy mają wolne. Ale do czasu. Po tym, jak debiutancki „God’s Country” trafił na listę najlepszych albumów 2022 roku magazynów „Rolling Stone” i „SPIN”, Chat Pile ruszyli swoim sludge’owym walcem na podbój kolejnych stanów i świata. Nie przegap ich w Katowicach na OFF-ie!
O Festiwalu:
Gospodarzem festiwalu jest Miasto Katowice. OFF Festival Katowice, odbędzie się w dniach: 7-9 sierpnia 2026, tradycyjnie w Dolinie Trzech Stawów. Karnety dostępne na stronie: www.off-festival.pl
Więcej informacji: facebook.com/offfestival, instagram.com/offfestival.
Oficjalna playlista: open.spotify.com/user/off_festival
